Johann Georg Hinz gerçek bir kuzeyli. Altona'da doğan sanatçı hakkında fazla bir şey bilinmiyor. Hayatını Hamburg'da geçirdi ve burada zamanının Hamburg'daki ilk ve en tanınmış natürmort sanatçısı oldu. Bu ona ilk olarak vatandaşlık, üst orta sınıfa yerleştiren ve Johann Georg Hinz'in bu arada mülk ve para kazandığı anlamına gelen bir hak kazandırdı. Bu şaşırtıcı değildi, çünkü Ernst Stuven'i eğittiği ve diğerlerinin yanı sıra satabileceği gelişen bir atölye işletiyordu. Johann Georg Hinz için işler oldukça iyi gidiyor gibi görünüyordu. Olağanüstü yeteneklerini Hollanda'daki büyük ustalardan aldığı, Amsterdam ve Antwerp'i ziyaret ettiği söylenir. Ve gerçekten de, bugün bazen, zamanlarının aydınları olan Pieter Claesz veya Floris van Dyck ile aynı nefeste anılıyor. Holsten bira fabrikası ve hatta müşterileri arasında Danimarka kraliyet ailesi de dahil olmak üzere kesinlikle sipariş sıkıntısı çekmedi.

Ama aynı zamanda onun türü için de doğru zamandı. Natürmort, 17. yüzyılın ikinci yarısında en parlak dönemini yaşadı. Vanitas (Latince: kibir ve "değersiz" veya "geçici" ile eşitlenebilir) hayatın üzücü geçiciliğinin temsilinin adıdır, genellikle çürüyen veya unutulan yiyecekler, damlayan veya sönmüş mumlar veya gevşek çiçeklerle sembolize edilir. Aynı zamanda, müşterilere bir hatırlatma görevi de görür: yarısı yenmiş bir yemeğin yozlaşmış bir şekilde terk edilmesiyle temsil edilen aşırılık ve yorgunluk, onlara kendi ölümlülüklerini ve hayatın gerilemesini hatırlatmayı amaçlar. Usta bir illüzyonist resim biçimi olan trompe-l'oeil etkisi, aldatıcı bir şekilde gerçek üç boyutluluğuyla izleyicinin resim ile gerçekliği ayırt etmesini zorlaştırdı, özellikle ustaca algılandı. Ayrıca muhteşem natürmortlar (aralarına serpiştirilmiş değerli malzemeler ve bolca dekore edilmiş nesnelerle dolu bir natürmort), banketjes (kahvaltı veya küçük öğünler, genellikle yeni kalmış gibi görünüyor) ve çiçek parçaları (düzenlemeleri genellikle iyi düşünülmüş bir sembolizmi takip eder) yarattı. ) ve mevsimlere, dini referanslara veya servete atıfta bulunur). Sık sık aynı resmi birkaç kez çizdi, her seferinde üzerindeki nesneleri yeniden düzenledi.

Her durumda, çağdaşlarını etkilemeyi başardı. Örneğin, ressam ve sanat yazarı Joachim von Sandrart, 1675'te yayınlanan Teutsche Academie'sinde onun hakkında şunları yazmıştır: "Hinz, ünlü ressamlar arasında da yer bulur, boş işlerde de iyidir ve Hamburg'da övgüsü şu anda tam çiçek açmaktadır. ".